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Audrey Hepburn dans le film Charade (1963)
Audrey Hepburn dans le film Charade (1963)

Template:Voir homonymes Audrey Hepburn (4 mai 1929 à Ixelles, Belgique – 20 janvier 1993 à Tolochenaz, Suisse) est une actrice anglo-néerlandaise.

Elle se destinait initialement à la danse avant de rejoindre la scène à la fin des années 1940. Le succès de la pièce Gigi (1951) sur Broadway lui ouvre les portes du cinéma; dès 1953, Vacances romaines lui vaut l'Oscar de la meilleure actrice. Étoile d'Hollywood dans les années 1950 et 1960, elle est nominée quatre autres fois pour des Oscars, en particulier pour l'interprétation d'Holly Golightly dans Diamants sur canapé (1961). Ses autres grands succès incluent Sabrina ou My Fair Lady. En 1967, à 38 ans, elle met fin à sa carrière d'actrice.

Elle est entrée dans l'histoire du cinéma comme l'une de ses plus grandes actrices; En 1999, l'American Film Institute l'a ainsi distinguée comme la troisième plus grande actrice de tous les temps dans le classement AFI's 100 Years... 100 Stars.

Elle eut un engagement important pour des causes humanitaires. Elle fut ambassadrice de l’Unicef entre 1988 et 1992 et son action est aujourd'hui poursuivie par l'Audrey Hepburn Children's Fund, oeuvre caritative fondée en 1994, un an après sa mort, emportée par un cancer du colon.

Elle a également marqué son époque par l'incarnation d'un certain « chic »[1] inspiré par le couturier Hubert de Givenchy dont elle fut l'amie et l'égérie.

Contents

[edit] Biographie

[edit] Naissance et enfance

Audrey Hepburn nait Audrey Kathleen Ruston le 4 Mai 1929 à Ixelles, commune bilingue de la région belge de Bruxelles-Capitale.

Sa mère, la baronne Ella Van Heemstra est une aristocrate néerlandaise. Elle épouse à l'âge de dix-neuf ans le chevalier Hendric Gustaaf Adolf Quarles Van Ufford. Ella, après cinq ans de mariage, divorce en 1925. Elle a alors deux enfants, Alexander et Ian Quarles van Ufford.

Son père, Joseph Victor Anthony Ruston, était un anglais né en Bohème d'un père britannique. Il a des racines autrichienne, irlandaise, écossaise et française. Sa grand-mère est une descendante de James Hepburn, comte de Bothwell, troisième époux de Marie Stuart, reine d'Écosse.

En 1926, ils se marient à Batavia et emménagent à Ixelles, connue pour être là commune bruxelloise des étudiants, des artistes et des intellectuels. Trois ans après, Audrey y naît et survit de peu à la coqueluche; elle vit deux ans à Ixelles puis la famille déménage dans un village voisin nommé Linkebeek. Audrey est une enfant joueuse et imaginative : son père la surnomme d'ailleurs « Monkey Puzzle ».

A 5 ans, elle se découvre une passion pour la danse classique. Elle vit alors entre Londres, les Pays Bas et la Belgique au gré des besoins du métier de son père.

Les disputes fréquentes entre ses parents débouchent en 1935 sur la séparation: Son père, sympathisant nazi[2] et dont les relations avec la baronne Van Heemstra sont de plus en plus tendues, quitte le domicile familial sans laisser un mot. La fillette est alors envoyée en Angleterre dans un pensionnat où elle reçoit une éducation victorienne très stricte. Elle y reste jusqu'en 1939, quand l'Angleterre déclare la guerre à l'Allemagne. Craignant un bombardement, Ella Van Heemstra fait revenir sa fille aux Pays-Bas où ils s'installent dans le château de Zijpendaal puis dans un appartement à Arnhem.

Avec ses origines anglaise, irlandaise, hollandaise et belge, elle développe un talent pour les langues. Adulte, elle parlait couramment anglais, néerlandais, français, espagnol et italien.

[edit] Adolescence et Seconde Guerre mondiale

En 1939, la guerre éclate et les troupes allemandes envahissent la Hollande. Pour éviter que son nom à consonance anglaise n’attire l’attention des occupants, sa mère lui fait adopter le nom d'Edda van Heemstra, allant jusqu’à modifier ses papiers. En effet, pendant la guerre, être britannique dans une Hollande occupée par les forces allemandes pouvait conduire à l’emprisonnement, voire à la déportation.

C’est pendant cette période de guerre qu’Audrey vit ses premières années consacrées au spectacle. Template:Refnec.

De 1939 à 1945, elle prend des cours au conservatoire d'Arnhem[3] mais la malnutrition dont elle souffre aura des effets .

[edit] Débuts au cinéma

Audrey Hepburn aux côtés de Cary Grant dans le film Charade (1963)
Audrey Hepburn aux côtés de Cary Grant dans le film Charade (1963)

Après la guerre, elle adopte le nom d'Hepburn, du nom d'une famille de laquelle descend la famille de son père. Elle le choisit comme nom de scène mais ne changera pas son nom d'état civil.

Elle prend encore des cours de danse aux Pays Bas, avec Sonia Gaskel à Amsterdam.

Finalement, Audrey et sa mère déménagent à Londres, où la jeune femme étudie et travaille comme mannequin, tout en poursuivant sa formation pour devenir ballerine: En 1948, elle prend des cours avec Marie Rambert, qui a Nijinski comme élève. Cependant elle doit se résoudre à abandonner sa vocation,


En 1951, elle commence à décrocher quelques rôles mineurs dans de petits films, en tant qu'Audrey Hepburn. Puis, remarquée par Colette sur le tournage de Nous irons à Monte-Carlo, elle est choisie pour interpréter à Broadway le rôle principal de la pièce de celle-ci, Gigi.

En 1953, on lui offre son premier grand rôle au cinéma dans la comédie romantique Vacances romaines, aux côtés de Gregory Peck, film pour lequel elle obtient l’Oscar de la meilleure actrice. Sa carrière est enfin lancée. Dès lors, elle ne cessera de tourner avec certains des plus grands acteurs Hollywoodiens tels que Humphrey Bogart (Sabrina, 1954), William Holden (Sabrina, 1954 et Deux Têtes folles, 1964), Henry Fonda (Guerre et paix, 1956), Fred Astaire (Drôle de frimousse, 1957), Gary Cooper (Ariane, 1957), Anthony Perkins (Vertes Demeures, 1959), George Peppard (Diamants sur canapé, 1961), Cary Grant (Charade, 1963), Peter O'Toole (Comment voler un million de dollars, 1966), Albert Finney (Voyage à deux, 1967) ou Sean Connery (La Rose et la flèche, 1976).

[edit] Mariages et enfants

Dans les années 1950, Audrey est fiancée à l’industriel James Hanson. Après avoir prévu la date de la cérémonie et avoir acheté sa robe de mariée, elle annule le mariage pour pouvoir se consacrer à sa carrière.

Le 25 septembre 1954, Audrey épouse l’acteur et réalisateur américain Mel Ferrer, rencontré lors d’une soirée organisée par Gregory Peck. Tous deux auront un fils, Sean Hepburn Ferrer, né en 1960. En 1968, après quatorze ans de vie commune, ils décident de divorcer, notamment à cause des relations que Mel entretient avec d’autres femmes et de la romance qu’Audrey a vécue avec Albert Finney.

Le 18 janvier 1969, Audrey se marie avec un psychologue italien, le docteur Andrea Dotti, rencontré lors d’une croisière. Tous deux auront un fils, Luca Dotti, né en 1970. En 1982, ils divorceront également, à cause des liaisons d’Andrea avec des femmes beaucoup plus jeunes.

À la fin de son mariage avec Andrea, Audrey rencontre l’acteur néerlandais Robert Wolders. Tous deux vivront ensemble jusqu’à la mort d’Audrey. Les années passées avec Robert seront, pour elle, les plus belles de sa vie.

[edit] Actions caritatives

Audrey Hepburn parraina en 1987 un festival international de musique "Aux enfants du monde entier" à Macao, dont les bénéfices devaient aller à l'Unicef. C'est là qu'elle commence à s'engager pour l'organisation internationale, en devant « ambassadrice de bienveillance » le 8 mars 1988. Entre 1988 et 1992, elle effectue une cinquantaine de voyages pour l'organisation, au Soudan, au Salvador, au Honduras, au Mexique, au Venezuela, en Équateur, au Bangladesh, au Viêt Nam, en Thaïlande, en Éthiopie, en Érythrée et en Somalie.


À la fin de 1992, Audrey commence à avoir des douleurs à l’estomac. Elle pense tout d’abord qu’il s’agit d’un virus contracté en Afrique, mais c’est en fait un cancer du côlon. Pendant les quelques mois qui lui restent à vivre, Audrey vit paisiblement avec ses proches, profitant de chaque instant passé avec ceux qu’elle aime.

Elle décède le 20 janvier 1993 à Tolochenaz, dans le canton de Vaud, en Suisse, où elle est enterrée. +image tombe?

[edit] Style

Givenchy

[edit] Enduring popularity

Audrey Hepburn to this day is a beauty and fashion icon. She has often been called one of the most beautiful women of all time.[4][5] Her fashion styles also continue to be popular among women.[6] Contrary to her recent image, although Hepburn did enjoy fashion, she did not place much importance on it. She preferred casual, comfortable clothes.[7] In addition, she never considered herself to be very attractive. She said in a 1959 interview, "you can even say that I hated myself at certain periods. I was too fat, or maybe too tall, or maybe just plain too ugly… you can say my definiteness stems from underlying feelings of insecurity and inferiority. I couldn't conquer these feelings by acting indecisive. I found the only way to get the better of them was by adopting a forceful, concentrated drive."[8]

To date, only one biographical film based upon Audrey Hepburn's life has been attempted. The 2000 American made-for-television film, The Audrey Hepburn Story, starred Jennifer Love Hewitt as the actress. Hewitt also co-produced the film. It received poor reviews due to numerous factual errors and Hewitt's performance. The film concluded with footage of the real Audrey Hepburn, shot during one of her final missions for UNICEF. Several versions of the film exist; it was aired as a mini-series in some countries, and in a truncated version on America's ABC television network, which is also the version released on DVD in North America. Emmy Rossum, in one of her first film roles, portrayed Hepburn as a young teen in the film.

In 2003, the United States Postal Service issued a stamp illustrated by Michael J. Deas[9] honoring her as a Hollywood legend and humanitarian. It has a drawing of her which is based on a publicity photo from the movie Sabrina. Hepburn is one of the few non-Americans to be so honored.


Hepburn's image is still widely used in advertising campaigns across the world. In Japan, a series of commercials used colorized and digitally enhanced clips of Hepburn in Roman Holiday to advertise Kirin black tea. In the US, Hepburn was featured in a Gap commercial which ran from September 7, 2006 to October 5, 2006. It used clips of her dancing from Funny Face, set to AC/DC's "Back in Black", with the tagline "It's Back — The Skinny Black Pant." To celebrate its "Keep it Simple" campaign, the Gap made a sizeable donation to the Audrey Hepburn Children's Fund.[10] The commercial was popular, with approximately 200,000 users viewing it on YouTube.

The "little black dress" from Breakfast at Tiffany's, designed by Givenchy, sold at a Christie's auction on December 5, 2006, for £467,200 (approximately $920,000), almost seven times its £70,000 pre-sale estimate. This is the highest price paid for a dress from a film. The proceeds went to the City of Joy Aid charity to aid underprivileged children in India. The head of the charity said, "there are tears in my eyes. I am absolutely dumbfounded to believe that a piece of cloth which belonged to such a magical actress will now enable me to buy bricks and cement to put the most destitute children in the world into schools."[11] The dress auctioned off by Christie's was not the one that Hepburn actually wore in the movie.[12] Of the two dresses that Hepburn did wear, one is held in the Givenchy archives, while the other is displayed in the Museum of Costume in Madrid.[11]

MD11- AH KLM

[edit] Carrière

[edit] Filmographie

Audrey Hepburn dans le film Vacances romaines (1953)
Audrey Hepburn dans le film Vacances romaines (1953)
Year Title Role Other notes
1948 Nederlands in 7 lessen
(English: "Dutch in Seven Lessons")		 Airline Stewardess Documentary
1951 One Wild Oat Hotel receptionist
Laughter in Paradise Cigarette Girl
Young Wives' Tale Eve Lester
The Lavender Hill Mob Chiquita
1952 The Secret People Nora Brentano
Monte Carlo Baby Linda Farrell Discovered by French novelist Colette during filming and cast as Gigi for the Broadway play
Nous irons à Monte Carlo
(English: "We Will Go to Monte Carlo")		 Melissa Walter French version of Monte Carlo Baby
1953 Roman Holiday Princess Ann Academy Award win: Best Actress
BAFTA win: Best Actress
Golden Globe win: Best Drama Actress
1954 Sabrina Sabrina Fairchild Academy Award nomination: Best Actress
BAFTA nomination: Best Actress
1956 War and Peace Natasha Rostova Golden Globe nomination: Best Drama Actress
BAFTA nomintion: Best Actress
1957 Funny Face Jo
Love in the Afternoon Ariane Chavasse/Thin Girl Golden Globe nomination: Best Musical/Comedy Actress
1959 Green Mansions Rima Directed by Mel Ferrer
The Nun's Story Sister Luke (Gabrielle van der Mal) Academy Award nomination: Best Actress
BAFTA win: Best Actress
Golden Globe nomination: Best Drama Actress
1960 The Unforgiven Rachel Zachary
1961 Breakfast at Tiffany's Holly Golightly Academy Award nomination: Best Actress
The Children's Hour Karen Wright
1963 Charade Regina Lampert Golden Globe nomination: Best Musical/Comedy Actress
BAFTA win: Best Actress
1964 Paris, When It Sizzles Gabrielle Simpson
My Fair Lady Eliza Doolittle Golden Globe nomination: Best Musical/Comedy Actress
1966 How to Steal a Million Nicole Bonnet
1967 Two for the Road Joanna Wallace Golden Globe nomination: Best Musical/Comedy Actress
Wait Until Dark Susy Hendrix Academy Award nomination: Best Actress
Golden Globe nomination: Best Drama Actress
1976 Robin and Marian Lady Marian
1979 Bloodline Elizabeth Roffe
1981 They All Laughed Angela Niotes
1989 Always Hap


  • 1948 : Le néerlandais en sept leçons (Dutch in Seven Lessons) de Charles Hugenot Van der Linden: hôtesse de l'air
  • 1951 : Rires au paradis (Laughter in Paradise) de Mario Zampi : la marchande de cigarettes
  • 1951 : De l'or en barres (The Lavender Hill Mob) de Charles Crichton : Chiquita
  • 1951 : Une avoine sauvage (One Wild Oat) de Charles Saunders : la réceptionniste
  • 1951 : Histoire de jeunes femmes (Young Wives Tale) d'Henry Cass : Eve Lester
  • 1952 : Secret People (The Secret People) de Thorold Dickinson : Nora Brentano
  • 1952 : Nous irons à Monte-Carlo (Monte Carlo Baby) de Jean Boyer (avec Lester Fuller pour la version anglaise) : Miss Farrell
  • 1953 : Vacances romaines (Roman Holiday) de William Wyler : la princesse Anne
  • 1954 : Sabrina (Sabrina Fair) de Billy Wilder : Sabrina Fairchild
  • 1956 : Guerre et paix (War and Peace) de King Vidor : Natacha Rostov
  • 1957 : Drôle de frimousse (Funny Face) de Stanley Donen : Jo Stockton
  • 1957 : Ariane (Love in the Afternoon) de Billy Wilder : Ariane Chavasse
  • 1959 : Vertes Demeures (Green Mansions) de Mel Ferrer : Rima
  • 1959 : Au risque de se perdre (The Nun's Story) de Fred Zinnemann : Gabrielle Van der Mal / Sœur Luc
  • 1960 : Le Vent de la plaine (The Unforgiven) de John Huston : Rachel Zachary
  • 1961 : Diamants sur canapé (Breakfast at Tiffany's) de Blake Edwards : Holly Golightly
  • 1961 : La Rumeur (The Children's Hour) de William Wyler : Karen Wright
  • 1963 : Charade (Charade) de Stanley Donen : Regina "Reggie" Lambert
  • 1964 : Deux Têtes folles (Paris When it Sizzles) de Richard Quine : Gabrielle "Gaby" Simpson
  • 1964 : My fair lady (My Fair Lady) de George Cukor : Eliza Doolittle
  • 1966 : Comment voler un million de dollars (How to steal a million) de William Wyler : Nicole Bonnet
  • 1967 : Voyage à deux (Two for the Road) de Stanley Donen : Joanna Wallace
  • 1967 : Seule dans la nuit (Wait Until Dark) de Terence Young : Susy Hendrix
  • 1976 : La Rose et la flèche (Robin and Marian) de Richard Lester : Lady Marian
  • 1979 : Liés par le sang (Bloodline) de Terence Young : Elizabeth Roffe
  • 1981 : Et tout le monde riait (They All Laughed) de Peter Bogdanovich : Angela Niotes
  • 1989 : Pour toujours (Always) de Steven Spielberg : Hap

[edit] Théâtre

[edit] Récompenses

Elle remporte en 1953 l’oscar de la meilleure actrice pour Vacances romaines. Pour le même rôle, elle recevra un British Academy Award (BAFTA), le New York Film Critics Circle Award et le Golden Globe Award. Elle recevra un second New York Film Critics Circle Award pour Au risque de se perdre.

La même année, elle reçoit également un Tony Award pour sa prestation dans Ondine de Jean Giraudoux.

Elle sera également nominée quatre autres fois aux Oscars pour ses rôles dans Sabrina (1954), Au risque de se perdre (1959), Diamants sur canapé (1961) et Seule dans la nuit (1967).

http://www.audrey1.com/awards.html

She won the 1953 Academy Award for Best Actress for Roman Holiday. She was nominated for Best Actress four more times; for Sabrina, The Nun's Story, Breakfast at Tiffany's, and Wait Until Dark. She was not nominated for her performance as Eliza Doolittle in My Fair Lady, one of her most acclaimed performances.

For her 1967 nomination, the Academy chose her performance in Wait Until Dark over her critically acclaimed performance in Two for the Road. She lost to Katharine Hepburn (in Guess Who's Coming to Dinner).

Audrey Hepburn was one of the few people who have won an Emmy, a Grammy, an Oscar and a Tony Award.

In addition, Hepburn won the Henrietta Award in 1955 for the world's favorite actress, the Cecil B. DeMille Award in 1990 and the Screen Actors Guild Life Achievement Award in 1992. Hepburn was posthumously awarded the Jean Hersholt Humanitarian Award later in 1993.[13]

In December 1992, one month before her death, Hepburn received the Presidential Medal of Freedom for her work in UNICEF.[14] This is one of the two highest awards a civilian can receive in the United States.[15][16]

  • Elle possède une étoile sur le Hollywood Walk of Fame au 1652, Vine Street.

[edit] Anecdotes

  • Bien que sa mère fût une adepte de la science chrétienne, Audrey fut élevée dans la foi protestante de son père (soit calviniste, soit épiscopalienne).
  • Durant la Seconde Guerre mondiale, Audrey Hepburn transportait à vélo des messages pour les partisans. Au cours d'une de ses missions, elle est confrontée à une situation très dangereuse : informer de la présence d'une patrouille allemande dans le lieu où elle doit se rendre. Elle parviendra quand même à délivrer le message, puis s'engage sur le chemin du retour en cueillant des fleurs. Elle rencontre un soldat allemand[17] sur le chemin. Sans se démonter, elle lui adresse son plus beau sourire et lui offre les fleurs qu'elle vient de cueillir.
  • Audrey n’était que très lointainement en famille avec l’actrice Katharine Hepburn ; elles ne s’étaient probablement jamais rencontrées avant qu’Audrey n'accède à la célébrité.


  • L’un des ses films préférés était Witness de Peter Weir. D’après son compagnon Robert Wolders, Audrey aurait rêvé peu avant son décès d’Amish construisant des maisons et des fermes.

[edit] Voir aussi

Wikimedia Commons has media related to:

[edit] Articles connexes

  • Filmographie de Audrey Hepburn
  • Audrey Hepburn (timbre) : timbre rare allemand non émis
  • Aarnoud van Heemstra : son grand père

[edit] Liens externes

[edit] Bibliographie

  • Collectif, Audrey Hepburn, Éditions Regard Magazine N° 4, France, 1993.
  • Klaus-Jürgen Sembach, Audrey Hepburn, traduit de l'allemand par Valérie Agema, Éditions Schirmer-Mosel, Munich, 1993. ISBN 3888146305
  • Barry Paris, Audrey Hepburn, traduit de l'anglais par Ania Cambau, Éditions Belfond, Paris, 1997. ISBN 2-7144-3381-2
  • Carol Krenz, Audrey, une vie en images, traduit de l'anglais par Marie-Line Hillairet et Anne Blot, Éditions Soline, Paris, 1998.
  • Erwin-Diamond Audrey Hepburn, souvenirs et trésors d'une femme d'élégance, traduit de l'anglais par Nathalie Peronny, Edition Naïve, Paris, 2006

[edit] Notes

  1. ^ Edith Head qui dessina la robe portée par Audrey Hepburn dans Sabrina déclara ainsi: « Si la personne qui l'avait portée n'avait pas eu autant de chic, elle ne serait jamais devenue un style ». Citation reprise par Ian Woodward in Audrey Hepburn, 1984
  2. ^ Audrey Hepburn, Martha Tichner, CBS Sunday Morning, 26 novembre 2006
  3. ^ Biographie d'Audrey Hepburn sur audreyhepburn.com
  4. ^ http://www.smh.com.au/articles/2004/05/31/1085855500521.html
  5. ^ http://news.bbc.co.uk/1/hi/uk/3763887.stm
  6. ^ http://www.factio-magazine.com/specialfeatures/des__Audrey.cfm
  7. ^ http://www.ew.com/ew/article/reuters/0,24012,1539827_10_0_,00.html
  8. ^ Harris, Eleanor. Audrey Hepburn, Good Housekeeping, August, 1959
  9. ^ Deas, Michael J. "Michael Deas: Illustrations and Portraits" (English). Retrieved on 2006-10-23. “Michael has created sixteen commemorative postage stamps for the U.S. Postal Service, including three of the best-selling stamps in U.S. history: James Dean (1996), Marilyn Monroe (1995), and Audrey Hepburn (2003).”
  10. ^ http://www.wboc.com/Global/story.asp?S=5371942
  11. ^ a b Auction Frenzy over Hepburn dress, accessed December 6, 2006
  12. ^ Christie's online catalog, accessed December 7, 2006
  13. ^ http://www.imdb.com/name/nm0000030/awards
  14. ^ http://www.unicef.org/people/people_audrey_hepburn.html
  15. ^ "Presidential Medal of Freedom - The Highest Civilian Award For Distinguished Americans and Humanitarians from every walk of life!" (English). Retrieved on 2006-10-28. “The Presidential Medal of Freedom, the nation's highest civilian award...”
  16. ^ Caulley, Stephanie (2006-02-15). "CongressionalGoldMedal.com - Exclusive information on the congressional medal, medal histories, biographies, and more." (English). Retrieved on 2006-10-28. “The first award is the Congressional Gold Medal of Honor - more commonly known as the Congressional Gold Medal - the nation's highest and most distinguished civilian award.”
  17. ^ Il paraîtrait que ce soldat allemand se prénommait Raphael Hein Valentus et qu'il appartenait à la garde rapprochée d'Hitler.

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